The Cleveland Wrecking yard 토론 모음입니다.

소개글

토론발표를 위해 작성한 토론주제 모음입니다. 참고하시기 바랍니다.

목차

1. 작품전체적인 맥락과 작가의 의도

2. 이 작품의 작가인 Richard Brautigan과 그의 상상력에 대하여

3. 작품의 배경인 클리블랜드와 1950~60년대 미국의 시대상황

4. 소설 속에 나타난 자연의 상품화

5. 소설에 나타난 산업화의 양면성

6. 작가가 나타낸 상징적인 것들의 의미파악

7. 암울한 상황 속에서도 보이는 희망

8. 클리블랜드(Cleveland)의 중고품 판매장이 의미하는 것은 무엇일까?

본문내용

1. 작품전체적인 맥락과 작가의 의도

이 소설에서는 송어를 잡을 수 있는 하천이 자연 속에서는 더 이상 발견할 수 없고, 오히려 중고물품시장에서 하천을 발견하게 되는데, 하천과, 나무, 새, 꽃, 풀과 폭포 등 자연으로 대표할 수 있는 것들을 상품으로 진열되어 파는 것을 보여주며 도가 지나친 물질주의적인 측면과 이전과는 다르게 황폐해진 자연을 강조하고 있다고 볼 수 있다. 작가는 이렇듯 기발하고 날카로운 상상력을 통해 무분별한 산업자본주의 때문에 망가진 자연. 즉, 현실상에서는 더 이상 목가적인 전원을 찾을 수 없으며 또 그만큼 생태계가 파괴되었다는 것을 암시하며 암담한 미국 현실을 비꼬았다. 하지만 작가는 이러한 현실을 비꼬는데서 그친 것이 아닌 현실의 황폐한 자연을 이전의 아름다움이 가득한 자연으로 회복하려는 꿈을 명백히 제시하여 낙관적인 미래를 꿈꾸게 한다.

2. 이 작품의 작가인 Richard Brautigan과 그의 상상력에 대하여

Brautigan은 1960년대에 전통적인 리얼리즘의 소설기법과 실험적인 공상과학 소설기법을 새롭게 혼합시켜 미국 Post-modernism의 대표적인 작가 중의 하나로 등장했다.
“이 소설은 상상력에 의해 언어로 표현할 수 있는 진귀하고도 풍요한 것을 찾기 위해 탐색을 계속 합니다. 그 과정에서 언어의 유희가 생기게 되고, 환상을 소중히 여기게 되지요. 악몽 같은 현실 속에서 믿을 수 있는 것은 오직 예술가의 펜뿐입니다. 작가의 펜에서는 잃어버린 온갖 것들이 되살아나기 때문이지요. “

참고 자료

없음