르네상스 미술

목차

1) 배경 및 특징
2) 개발된 회화 기법
3) 초기 르네상스(마사초, 도나텔로, 보티첼리)
4) 이탈리아 르네상스
5) 북유럽 르네상스
6) 마니에리즘과 후기 르네상스(1520-1600
7) 스페인 르네상스

본문내용

-1400~1500 : 초기R /1500~1520 : R전성기 /1520~1600 : 마니에리즘 시기

1) 배경 및 특징
- 피렌체에서 시작 → 로마와 베네치아에서 전성기 → 북유럽, 동부, 서부유럽으로 퍼짐
- 실제의 세계를 닮은 미술을 창조하려는 고대의 이상이 부활
- 초자연작인 것 → 현세로 관심이 옮겨짐
- 해부학, 원근법과 같은 과학적 지식 증대
- ‘다시 태어나다’는 의미
- 건축가 필리포 브루넬레스키를 중심으로 한 일단의 미술가들에 의해 새로운 미술을 창조하고 과거의 미술개념에서 탈피하려는 노력으로부터 시작
- 그리스 로마의 미술과 음악이 재음미
- 인체와 생태계에 대한 과학적인 탐구
- 자연형태를 사실적으로 묘사하려는 경향
- 해부학/초상화, 풍경화, 신화, 종교 내용을 주제로 한 회화의 새로운 지평이 열림
- 예술가의 지위 상승
- 신대륙 발견, 과학적인 탐구 → 인간 스스로의 능력이 자신감
- 종교 개혁 → 교회의 지위가 흔들림, 신이나 덜대자에 대한 관심 저하 → 인간에 대한 관심 고조

2) 개발된 회화 기법
① 유화
- 르네상스 시기에 발명
- 유채물감의 다양하고 풍부한 색채로 색조의 단계적 변화 표현가능
- 3차원적 형태와 질감 표현 발전
② 원근감
- 브루넬레스키에 의해 발견
- 평면 뒤에 공간감과 거리감 표현

참고 자료

없음