난타에 대한 조사 (가치, 발전방향)

소개글

이 글은 난타에 대한 조사와 함께 앞으로 문화 아이콘으로 난타가 발전해 나가야 할 방향을 제시한다.

목차

1. 정의
2. 난타의 제작 배경
3. 난타의 특징
4. 연혁
5. 문화상품으로써 <난타> 가지는 가치
6. 앞으로의 발전 방향과 과제

본문내용

1. 정의
`난타(亂打)`란 권투시합의 난타전처럼 마구 두드린다는 뜻이다. `난타`는 사물놀이 리듬을 소재로 드라마 화 한 작품으로써 한국 최초의 Non-Verbal Performance이다. 한국의 사물놀이를 서양식 공연양식에 접목한 이 작품은 대형 주방을 무대로 하여 네 명의 요리사가 등장하여 결혼 피로연을 위한 요리를 만드는 과정에서 각종 주방기구 즉 냄비, 후라이팬, 접시 등을 가지고 사물놀이를 연주하는 내용으로 구성되어 있다.
전체적으로 사물놀이의 리듬이 갖고 있는 원시적 폭발력을 제대로 표현할 수 있도록 힘과 속도감에 주안점을 두고 있다. 전반적으로 리듬과 비트로 구성된 작품이면서도 뚜렷한 줄거리와 드라마가 있어서 남녀노소 누구나 재미있게 즐길 수 있다.

※ (Non-Verbal Performance란 아무런 대사 없이 리듬과 비트로만 구성된 장르를 말함)

2. 난타의 제작 배경
1990년대 초, 전 세계적으로 유행하기 시작한 Non-verbal Performance가 세계 공연 시장에서 선풍적인 인기를 구가할 무렵, (주)PMC PRODUCTION(환 퍼포먼스)에서는 국내 작품시장의 한계를 안타깝게 여기고, 새로운 형식을 검토하던 중 1996년부터 세계인을 타겟으로 하는 뮤지컬을 만들기 위해 본격적인 작업에 들어갔다.
이후, 다양한 소재와 아이디어를 수렴하던 중, 가장 한국적인 것이 가장 세계적이라는 취지 아래 우리 고유의 리듬과 공간을 소재로 하겠다는 기본 틀을 갖게 되었다. "난타"의 전체적인 구성은 사물놀이의 리듬이 갖고 있는 원시적 폭발력을 제대로 표현해 낼 수 있도록 힘과 속도감에 주안점을 두고 있다.

참고 자료

없음