한국 미술계의 흐름 과 미래

소개글

예술 경영을 공부하고있는 유학생입니다.

목차

1.현대 미술 태동시기, 형성
1) 미술사적 배경
2) 역사적 배경

본문내용

1.현대 미술 태동시기, 형성

1) 미술사적 배경
근대미술 -> 유럽의 근대 미술

2) 역사적 배경


1950 - 한국의 현대 미술은 서구미술의 모방이라는 굴레를 벗어날 수 없었다 근대미술은 일본화된 서구풍의 근대미술을 그나마도 단편적으로 그리고 절충적으로 이식해 온것에 불과했다.
. 이전에는 일본을 통해 서양의 새로운 미술 문화를 받아왔고 1950년 이후에는 힘든시기를 보내왔던 그시대의 대학생들에 의해 생겼던 정신적 공황상태를 추상미술로서 승화 시켰다. 유채화에 자신의 초상을 그리거나 사물을 단순화 시키는 그림이 있었지만 가장 대표적인 것은 사진이라 할 수 있겠다. 한국 전쟁후 시대는 셔터만 누르면 현재 볼수 없었단 역사적 사실과 전쟁의 참혹함 그안에서 나오는 사람들간의 감정을 표정과 몸짓 그리고 주변환경을 통해 확연히 느낄 수 있었기 때문이다.

1960 - 서양미술의 모방화 시대 자국의 역사적 미술사적 논리를 무시한체 발전하여 성과가 없었다. 작품을 감상해 보면 서양그림과의 차이점은 대상의 피부색 뿐이였다. 작품중에는 몬드리안이나 피카소와 유사한 작품들이 있었으나 특별히 눈에 띄는 작품은 없었다.

1970 - 한국의 모노크로미즘(단색주의) 색채에 대한 관심의 한 표명으로서의 반색채주의가 아니라, 한국 작가들이 회화에 대한 관심을 색채 이외의 것에 두고 있음을 말해 주는 것 -나까하라 유스께-
색채 이외의 것에 대한 관심 (여백의미)
획일적인 틀에서 벗어난다.

1980중반 - 백남준 미술의 커다란 흐름 가운데 하나인 매체미술과 설치미술의 대부 국제 미술계에 큰 영향력를 행사 하였음

현재 - 4th wave 창조적인 상상력 (디지털 아트)




중국현대 미술시장은 그 규모가 매해 급격하게 증가하고있으며, 2008년 아시아현대미술`이브닝 세일`을 해서 444억원어치가 팔렸다. 팔렸던 톱10 작품 중 9점이 중국 작품이었다. 미국이나 영국에 비하여 인지도는 낮으나 급격히 성장속에 생기는 거품만 잘 해결하면 중국시장의 미래는 밝을것으로 보인다. 미국 소더비 경매회사에서 열린 제2회 아시아 현대미술 경매에서 절반도 못미치는 작품이 낙찰된 경우만 하더라도 지속정인 성장이 아니라 일시적인 성장에만 그치고 있다. 이와 같은 현상의 문제로도 역시 작가 정보와 관련한 해외 홍보가 많이 부족했기 때문

디지털 아트, 넷아트 (web 2.0) 발달

첫째 오브제를 이용한 제작이 아닌 디지털 미디어를 이용하여 디자인·동영상·음악을 모두 포함하여 제작한다는 점이다.
둘째 작가만의 독특한 비법을 통해서 제작되었던 것이 프로그램을 응용하여 다양한 변형과 조합을 통해 제작된다는 점이다.
셋째 한 달에서 수년간 걸리던 작업을 단기간에 제작할 수 있으며,
넷째 옛날에는 원작이 한 점뿐이었으나 CD롬이나 프로그램 전송을 통하여 원작을 누구나 소유할 수 있게 되었다는 점이다.
다섯째 관객이 찾아와서 보는 작품이 아닌 관객과 함께 한다는 점이다.

참고 자료

없음