Direct Cinema와 Cinema Verite

소개글

1950년 ~ 1960년대 카메라기술, 음악기술, 조명기술등의 기술적 발전으로 인해
나타난 다큐멘터리의 두 사조 - DIRECT CINEMA와 CINEMA VERITE

두 장르 모두 현실을 그대로 보여주고자 하는 진실을 위한 욕구와 갈망에서 시작하여 각각의 사조로 발전하게 된다.
DIRECT CINEMA에는 <티티커트 풍자극>, <세일즈맨>,
CINEMA VERITE에는 <쇼아>, <어느여름날의 기록>을 예시로 들었다.

목차

1. Direct Cinema
1) 발생배경
2) 영화분석
① 프레드릭 와이즈만의 <티티커트 풍자극>
② 알버트 메이슬즈와 데이비드 메이슬즈의 <세일즈맨>

2. Cinema Verite
1) 발생배경
2) 영화분석
① 클로드 란츠만의 <쇼아 Shoah>
① 장루슈와 에드가 모랭의 <어느 여름의 기록>

3. 결론
1) Direct Cinema와 Cinema Verite 어느것이 더 객관적인가?
2) Direct Cinema와 Cinema Verite는 진실한가

본문내용

1. Direct Cinema

1) 발생배경 :
Direct Cinema는 1958년에서 1962년사이 미국과 캐나다의 퀘벡으로 대표되는 북미지역에서 발생하였다. Cinema verite와도 비슷한 형식을 갖고 있으나, 현실을 있는 그대로 진실되게 보이려는 영화제작자들의 갈망과 새로운 시네마틱 현실주의의 운동에 의해서 Direct Cinema만의 특징을 가지게 된다. 이러한 Direct Cinema의 출현은 카메라 장비의 발전 없이는 불가능한 것이었다. 1950년대 미국에서는 조명기술의 발전과 더불어 휴대가 용이한 카메라의 등장으로 영화제작은 핸드헬드 카메라와 함께 기동성을 갖추게 된다. 또한 다큐멘터리 제작자들은 최상의 질과 편집의 융통성을 위해 소리와 영상을 분리해 기록하는 방식을 선호하였는데 1950년대의 후반에 이르면서 무겁고 안정감이 없었던 음향장치의 문제점들이 해결되었고, 이는 동시녹음 방식을 가능케 했다. 즉, VOICE나 SOUND는 촬영이후 음향편집과정에서 동시녹음방식을 통해 기록되어졌고, 혹은 이후에 삽입되어 졌다.

2. Cinema Verite

1) 발생배경 :
Cinema Verite라는 용어는 키노 프라다의 영화적 진실 혹은 진실적 영화라는 용어에서 발생했으며, 베르토프는 “숨겨진 진실”이라는 의미를 나타내기 위해 사용되었음을 주장하기도 한다. Direct Cinema가 관찰자의 입장에서 촬영대상이 카메라의 존재를 의식하지 않도록 하여 현실 그대로를 포착하는 것을 의미한다면, Cinema Verite는 카메라의 존재를 의식하지 않는다는 것에 대한 Direct Cinema의 모순을 강조한다. 오히려 이들은 영화제작자들과 촬영대상의 상호작용을 통해 카메라의 존재를 의식함으로써 그들의 내면적 진실을 이끌어 내는 것이 진실을 위한 최상의 방법임을 역설한다. Cinema Verite 감독들은 사전계획과 대본을 중시하는 전통적 형식을 버림으로써 더욱 뛰어난 직접성과 밀집성을 얻을 수 있다고 믿었고 현장에 직접 뛰어들어 촬영하기도 하였다. 인터뷰 방식으로 접근함으로써 현실의 표면에 숨겨진 진실을 포착하는데 주력하고 사회적 기능의 수행을 통해 기록영화의 중요한 사조로 자리매감하게 된다.

참고 자료

<서적>
- 세계 다큐멘터리 영화사(에릭 바누)
- A NEW HISTORY OF DOCUMENTARY FILM(CHAPTER 14/Jack C.ellis&Betsy A.Mclane)

<논문>
- 다큐멘터리영화의 리얼리즘과 허구성(피종대/한양대)
- 씨네마 베리테와 진실(김창륜/영화작가)
- 씨네마 베리테, 혹은 영화적 진실I(김태희/서울대학교 불어문화권 연구소)
- 시네마 베리떼의 특성을 반영한 작품창작 연구(구자고/성균관대 영상학과 석사과정)
- ‘쇼아 Shoah`, 홀로코스트의 영화적 재현(장민용/서경대학교)