디자이너의 작품세계 일본 요약본

소개글

디자이너의 작품세계 일본 요약본

목차

이세이 미야케
1. 일본의 전통 + 서양의 현대의 만남 East meets west
2. 기모노 형태와 소재에 관심
3. 일본의 전통적인 것을 영감의 원천으로 사용하여(=인스피레이션) 현대적으로 표현함
4. 기능성을 강조 Fuction meets form
5. 플리츠
6. 소재의 개발
7. A-POC = A piece of cloth
8. 협력을 많이 한다.

요지 야마모토
1. Past & future 과거의 전통성(재해석) + 현대의 서양적인 배경
2. 패션 = 과거로의 응시
3. 비 대칭성과 미완성 추구
4. 국가 문화 역사의 개념을 모호하게 함으로서
5. 여성다움 채워질 수 없는 차이
6. 검정 직물의 사용
7. Y3
8. Y`s for living 통합적 라인의 전개
9. 영화,음악 영역 확장

가와쿠보 레이
꼼므 데 가르송
1. Anti form 해체주의와 조형적
2. Anti fashion 대중성을 부정적으로 생각

본문내용

이세이 미야케

1. 일본의 전통 + 서양의 현대의 만남 East meets west
동 서양의 문화와 미학의 균형적 결합이라는 주제를 가장 잘 풀어낸 디자이너
세계 무대에 등장한 그는 서구 스타일이나 일본의 전통문화 모두에서 자유로운
독특한 그만의 스타일을 창조함.
가장 혁신적이면서도 동양적인 디자이너.
1. 문신 프린팅 -> 패션 아이템화
2. 전통의 재해석 : 일본 누빔 방식의 바디 수트

2. 기모노 형태와 소재에 관심
평면적 구성, 전체 판을 사용 원단낭비X, 형태의 단순함,장식성에 관심,화려함
<-> 서양 : 사람의 몸을 드러냄. 밀착.

3. 일본의 전통적인 것을 영감의 원천으로 사용하여(=인스피레이션) 현대적으로 표현함

고대 기술과 전통 기술을 미래적인 외관 및 착용감으로 결합시키고,
미래적이면서도 과거에 기반한 세계 패션과 텍스타일 문화의 전통을 표현함.

cf 사무라이옷 : 옷 자체로 조형적인 특징. 전통적 문양의 현대화
사무라이 갑옷의 느낌 - 신체를 덮는 현대적 소재

4. 기능성을 강조 Fuction meets form
옷의 형태에 인간의 몸을 끼워 맞추지 않음.
인간 몸 자체의 기능성, 아름다움을 부풀림
cf 단절된 것 같은 착시
cf 이세이 미야케 디자인은 기능적인 주름소재의 단순한 형태의 의상-> 특별한 표면효과를 부여 : 단순함, 기능성(누가 입어도 맞음), 아름다움
(이하생략)

참고 자료

없음