미술 치료 - 미술(예술)의 미학적 가치

목차

서론 2
결론 2
제1장 미술의 미학적 가치
1. 미술의 개념 2
2. 예술적 의미 3
1) 은유성(철학적 함축성) 3
2) 현실성(묘사의 정밀성) 3
3) 역사성 3
4) 정서적 안정 4
5) 창조성 4
6) 희소성 4
3. 역사적 의미(변천) 5
1) 미술의 흐름 . 5
2) Impressionism 5
3) Modern Art 6
4) 미국의 현대미술 6
5) Contemporary Art 7
제2장 미술치료의 정의와 분석
1. 미술치료의 7
2. 미술치료의 국내외 역사 및 사례 8
3. 미술의 색채 심리분석 9
1) 불안과 공포의 색채심리 9
2) 고독과 우울의 색채심리 10
3) 본능적 내면 언어의 색채심리 11
4) 역동적인 존재감과 자유의 색채심리 11
5) 내면적 상상의 세계의 색채심리 12
6) 인생의 대조적 이미지의 색채심리 12
4. 미술치료의 견해 13
1) 나움부르크 13
2) 크라머 13
3) 울만 14
5. 미술치료의 효과와 요인 15
1) 제1단계: 형상화 과정 15
2) 제2단계: 상징화 과정 15
3) 제3단계: 대화과정과 해석 과정 15

본문내용

<서론>
현재 신경정신과 교수님의 개인비서로 일하고 있는 나는 이번 미술사 과제를 계기로 미술치료에 대한 구체적인 개념과 방법을 알고 싶었다. 현대인의 과중한 업무와 무한 경쟁에 의해 많은 사람들이 우울증을 경험하고 아동, 주부, 노인에 이르러 많은 사람들이 정신적인 스트레스와 노이로제로 시달리고 있는 요즘이다. 이를 상담과 약물이 아닌 미술로 다스릴 수 있다는 것이 참으로 신기할 따름이고, 그냥 감상하는 미술로 그치는 것이 아니라 이를 내면의 감정과 연결하여 정신적 안녕을 도출하는 것이 놀랍다.
과연 미술의 어떤 부분이 인간의 심리와 감정을 조절할 수 있고 색채에 어떤 의미가 있는지 궁금했다. 그래서 나는 미술치료에서 특히 심리와 내면의 감정을 색채로 표현하는 것을 주로 다루어 보았다.
<결론>
미술치료에서는 심리적 불안요소를 가진 사람에게 그림을 직접 그리게 하거나 작가들이 그린 그림을 감상하게 함으로써 치료적 효과가 있음을 밝히고 있다. 미술 작품 안에는 인간의 번뇌, 정신적인 문제, 심리적 상태를 담고 있으며, 무엇보다도 마음의 상태를 주제로 묘사하여 사물의 정상적인 모양을 뒤틀고 격렬한 필치와 강렬한 색채를 사용하는 작품이 많다. 그림을 그리는 사람은 예술의 진정한 목적을 감정과 감각의 표현에서 찾았으며, 강렬한 색상의 대비를 통해 인간의 정신적인 내면을 담아내고자 하였기 때문에 색채나 그림을 연구하면 심리치료 효과에 큰 영향을 미칠 수 있다고 생각된다. 또한 이런 색채나 그림의 묘사를 표현하고 해석함에 있어 그 사람의 현재 심리상태와 내면의 감정을 읽을 수 있기 때문에 미술치료는 인간의 심리치료에 큰 도움이 되겠다고 하겠으며 앞으로도 꾸준히 발전하기를 기대해 보는 바이다.

<본론>
제1장 미술의 미학적 가치
1.미술의 개념
미술이란 미(美)를 재현 또는 표현하는 것을 목표로 하는 여러 재주[術], 또는 기예(技藝)를 뜻하는 프랑스어 보자르(beaux arts)를 번역한 말로서, 영어의 파인 아트(fine arts)도 같은 뜻이다. 유럽에서는 광의로 번역하여, 시각적·청각적 혹은 말로 나타낸 형상이나 상징에 의

참고 자료

없음