[대중 예술] 패러디

목차

1. 패러디란 무엇인가?
2. 패러디와 리메이크의 차이점
3. 패러디의 의미
4. 패러디의 예
- 광 고
- 방 송
- 문 학
- 만 화

본문내용

1. 패러디란 무엇인가?
애초 문학용어에서 출발한 패러디는 "원작을 기분 나쁘지 않게 꼬집기 위해 풍자를 곁들여 문제를 흉내내 새로운 작품을 만들어 내는 것"이라는 뜻을 가지고 있다.

현대를 살아가는 대부분의 사람들은 패러디에 대해 어느 정도는 알고 있을 것이다. 그 이유는 90년대 들어 패러디라는 기법이 문화 전반에 걸쳐 빈번하게 사용되고 있기 때문이라고 생각된다.
패러디 사용이 빈번해지는 것에는 나름대로의 이유가 있다.
근대화 과정에서 근본적 비판의식의 왕성해짐에 따라 원작에 대한 비판적 안목이 높아진 것이 그 까닭중 하나이다.
그리고 멀티미디어로 요약되는 테크놀러지의 가속적 발전에 의해 더 활성화되고 있다. 그런데 여기에는 중대한 문제가 가로 놓여 있다. 그래픽 기술의 발전이나, 혹은 샘플링 기법 같은 음악정보의 데이터베이스화가 회화나 음악에서의 패러디를 더욱 손쉽게 하는 것은 분명하나 그것이 기술의 조작 그 이상이 아닐 가능성 또한 현저해지기 때문이다. 그럴 경우 패러디에 내포된 창의적이고 독특한 문제의식과 비판적 관점은 사라지고 그 공백의 자리에 화려한 기술의 합성만이 들어앉는 결과로 이어질 것이기 때문이다.
이런 점은 우려에 그치는 것이 아니라 벌써 현실의 일부가 된지 오래이다. 그러한 식의 패러디는 원작 혹은 문화예술에 대한 우리의 관습적인 태도에 충격과 자극을 가하기는커녕 오히

참고 자료

없음