연극 연습에서 공연까지 (분석에서 실전까지)

소개글

연극! 연습(분석)에서 실전(공연)까지!

목차

1. 대본 만들기

2. 조사 및 연구

3. 배우 개인 작업(작품, 장면, 인물 등)

4. 오디션

5. 작품 캐스팅

6. 공연 연습&공연을 올리기까지

본문내용

1. 대본 만들기
- 우선 프린트해서 읽는다.
- 희곡 자체로서의 느낌을 적어본다. (관객으로서 느끼는 기분)
2. 조사 및 연구
- 작가에 대해 조사, 연구한다.
- 작품에 대해 조사, 연구한다.
- 작가나 작품에 대한 조사 자료는 후에 함께하는 이들과 발표하고 서로 공유한다.
3. 배우 개인 작업(작품, 장면, 인물 등)
- 첫 독해는 눈과 마음으로 정독하되, 한 번에 읽는다.
- 첫 독해에 대한 느낌과 소감을 반드시 적는다.
(마음의 느낌, 머리 속에 떠오르는 생각들)
- 느낌이나 생각들에 대한 이유를 생각해 보고 역시 기록한다.
(왜 그런 느낌이 들었는지, 왜 그런 생각이 떠올랐는지 등등)
- 작가가 작품을 통해 무엇을 전달하고 싶은 건지 생각하고 기록한다.
- 1일 1회 이상 작품을 읽는다.
(첫 독해 이후는 소리 내서 읽고, 최소한 10회 이상을 읽고 만난다-대사가 입에 붙게)
(많이 읽어야 함을 명심한다. 많이 읽을수록 캐스팅 후 대본을 빨리 놓는다)
(많이 읽지 않으면 캐스팅 후 따라오기가 어려워 고생할 것이다.)
- 매번 읽을 때마다의 새로운 생각들을 기록한다.
(인물, 무대, 연출, 의상, 음악, 연기 등의 이미지, 인물의 정서, 당위성 등 무엇이든)
(이것은 일종의 개인분석이 된다.)
- 장면을 나누어 본다.
(주로 인물의 등.퇴장이나 이야기가 변화하는 시점, 즉 주제가 변하는 시점에서 장면을 나누는 것이 방법이다.)
- 나누어진 장면의 이야기 요점, 즉 주제를 설정해 본다.
(무엇을 이야기하는 것인가. 어떤 의미를 담고 있는가? 라는 관점에서 고민해 본다)
- 이상의 기록은 가능한 노트에 한다.
(대본에는 대 주제나 간단한 표시들 외에는 기록하지 않는다)

참고 자료

없음