영화 아티스트 감상문

소개글

현대적인 연출의 미를 더한 세련된 레트로 스타일의 무성영화 `아티스트`를 인상깊게 보고 영화에 대한 조사 및 감상문을 작성하였습니다.

목차

1. 영화 소개

2. 무성영화(Age of the Silver Screen)에 대해

3. 영화 속 의상과 음악

4. 영화의 줄거리

5. 나의 감상

본문내용

특히 아티스트는 흑백으로 먼저 촬영하지 않고 칼라로 먼저 찍은 뒤 흑백처리를 하였다. 미셸 아자나비슈스 감독과 스탭들은 무성영화 시대의 화면을 재현하기 위하여 할리우드 최고의 흑백 필름 랩을 찾아갔지만 정밀하고 날카로운 느낌 때문에 컬러 필름으로 촬영한 뒤 흑백으로 재 작업하는 노력을 기울였다. 또 무성 영화 시대의 1.33:1의 화면 사이즈를 차용했는데 이 사이즈가 몸을 클로즈업 했을 때 아름답기 때문이다. 또 주인공 조지 발렌타인의 삶의 변화에 따라 전성기때는 화려하고 현란한 조명을, 그 후 회색, 밝은 빛, 채광식으로 화면에 풍부함을 주었다.

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2. 무성영화(Age of the Silver Screen)에 대해

무성 영화는 녹음된 소리, 특히 대사가 없는 영화를 일컫는다. 영화와 녹음된 소리를 합치려는 생각은 영화의 초기부터 있어 왔으나 동기화라는 문제로 1920년대 후반까지 모두 무성 영화들이었으며 필요한 대사는 자막으로 삽입되었다. 이러한 무성영화의 시대를 은막의 시대라고 부른다.

최초의 영화는 1888년 루이스 르 프린스에 의해 만들어졌는데 사람들이 오크우드 농장 공원을 산책하는 모습을 담은 2초 가량의 영화로 Roundhay Garden Scene 이라는 제목의 영화였다. 1920년대 후반 이전 무성 영화는 최고의 전성기를 누렸는데 많은 영화 학자, 애호가들은 감독과 배우, 제작 스탭들이 발성 영화에 적응하기까지 많은 논쟁과 어려움을 겪었다.

참고 자료

없음