쿠사마 야요이

소개글

쿠사마 야요이 - 작가연구

목차

1. 들 어 가 며
2. 그녀의 삶과 작품세계 특징
3. 이야기를 마치며
4. 우리들의 생각과 느낀 점

본문내용

1. 들 어 가 며
우리는 많은 것들에 영향을 주고받으며 산다. 하지만 예술만큼 한 개인의 삶에 영향을 끼
치는 것이 있을까? 아마 없을 것이다. 쿠사마 야요이 그녀 자신에게도 그러하였다. 그녀는
어린 시절 부모의 학대 때문에 강박증을 얻게 되었다고 말한다. 그 유일한 치료의 수단이 예
술이었다고 담담하게 고백한다. 그녀는 자신의 상태 그대로를 솔직하게 화폭에 담아내어 그
려내었다. 특히 그녀의 잘 알려진 특성인 물방울무늬의 반복으로 나타냈으며 그것으로 대중
들에게 다가간다. 이를 통해서 쿠사마 야요이는 자신의 삶의 치유와 대중과 소통하는 아시
아의 유명 여성 화가로 성장한다.
또한 그녀는 현대미술 한 분야에만 몰두해 있던 것이 아니라 팝아트, 미니멀리즘, 제로그
룹, 모노크롬, 추상 표현주의, 누보레알리즘 등 이 외에도 다양한 활동을 하며, 그녀의 독특
한 예술세계를 만들어간다.
본문에 다룰 내용은 크게 쿠사마 야요이의 평면회화 작품과 설치작품에 각각의 특성을 살
펴보는데 중점을 두었다. 하지만 그에 앞서서 그녀를 보다 잘 이해하기 위해서 그녀의 삶을
먼저 다루어 예술이 그녀의 삶을 어떻게 이끌었는지 살펴보면, 그녀의 독자적인 예술세계를
이해하는데 도움이 될 것이다.

<중 략>

본문에서 언급했듯이 쿠사마의 작품 형성 배경 및 흐름은 어두웠던 과거가 자신의 독특한
작품세계를 창조하게끔 하였다는 사실을 알게 되었다. 다만 평면작품과 회화작품의 구별되는
특성으로는 설치미술이 좀 더 다양한 기법을 통하여 확장된 공간 작업을 했다는 것이다. 쿠
사마는 평면작업, 설치작업 크게 구애받지 않으며 자신의 내면세계를 표현하고자 하는데 오
히려 더 심혈을 기울였다.
평면작품에서는 쿠사마는 자신의 기호로 점을 선택했다. 점은 인간이 상상할 수 있는 가장
작은 기초이며 무한의 상상이 가능하게하는 기호이다. 나오럼 표현 수단을 통해서 쿠사마는
해방감을 느꼈다. 설치작품에서 쿠사마는 원의 형태를 띠는 점을 대체할수 있는 소재를 사용
하므로 보다 더 자유로운 예술을 하였으며 거기에 그치지 않고 사회문제에 대하여서도 적극
적으로 활동하였다. 요약하자면 그녀에게 평면작품은 고통과 치유를 반복하는 내적표현이며,
설치미술은 사회와의 소통을 위한 외적표현의 수단이다.

참고 자료

없음