공연예술 현장을 살려야 산다

목차

1. 공연장상주단체육성의 지원 확대가 시급하고 그 문제점에 따른 보완정책은 고려하고 있어야 한다.
2. 사회보장의 사각지대에 놓인 현장예술가들의 사회적 안전망 확보가 무엇보다 절실하다.

본문내용

"공연예술 현장을 살려야 산다"
지금 직면하고 있는 많은 발레단체들의 열악한 환경(-제작, 행정, 경영 시스템의 부재로 인한 창작활동에 있어서의-)과 그 실태, 그리고 이로 인한 교육 현장에 미칠 잠재적 위기요소들, 마지막으로 그 대안으로서의 많은 직업발레단의 창단의 필요성 제시와 아울러 지원 정책과 활성화에 관련한 심도 있는 발제에 크게 공감하는 바이다.
이에 공연예술 현장에 이십여 년 몸담고 있는 한 사람으로서, 두 가지 측면에서 밀도 있는 논의를 제안하고자 한다. 하나는 지금 실행중인 `공연장상주단체육성`의 지원실태이고 다른 하나는 예술인 복지에 있어서 `무용인 복지실태`에 관해서이다.
1. 공연장상주단체육성의 지원 확대가 시급하고 그 문제점에 따른 보완정책은 고려하고 있어야 한다.
우선, 공연장상주단체육성의 지원 확대가 시급하고 그 문제점에 따른 보완정책은 고려하고 있어야 한다. 2009년부터 서울에 한하여 시범 시행된 공연장상주단체육성 지원은 무용, 연극, 음악 등 각 공연예술단체와 민/관극장의 파트너쉽으로 이루어진 가장 선진적인 지원제도로서 미국과 유럽의 지원제도를 롤 모델로 하고 있다. 이 사업은 2010년 지방으로 부분적 확대 시행되었으며, 아울러 고무적인 것은 광역자치단체와 기초자치단체를 포함하여 총 38개의 문화재단이 출범했고 적어도 2~3년 내에 광역자치단체별로 문화재단이 전국망을 형성하게 되며, 본격적인 문화거버넌스 시대가 열리게 될 것으로 보인다. 양효석(2009) 무용 지원정책의 현황과 전망 이에 각 자치제별로 상주단체 또한 늘어나는 것이 당연하다고 본다.

참고 자료

없음