김영랑과 순수·유미의 자아

소개글

김영랑 시인의 순수·유미의 자아를 중심으로 김영랑 시인의 특징과 작품에 반영된 김영랑의 상상력, 자기애 등의 사상을 소개한다. 또, 김영랑의 시를 초기와 후기로 분류하여 각각의 작품에 드러나는 자아의 변화양상을 드러낸다.

목차

1. 자기애적 상상력

2. 초기시의 시적 자아
1) 유아론의 고립주의
2) 지속의 미학과 파행적 자아
3) 순간지향과 순결 콤플렉스

3. 후기시의 자아
1) 지킴의 시학
2) 자기동일성의 비극
3) 고착적 자아

4. 지킴의 시학

본문내용

1. 자기애적 상상력
서정시의 주된 목적은 ‘자기표현’이다. 시에 나오는 대상은 독립된 의의를 갖지 못하고 시인의 마음에 반영될 때만 서정시의 세계가 된다. 서정시의 본질적 특징의 하나인 이런 주관성을 감안하더라도 30년대 대표적 서정시인으로 지목되고 있는 김영랑의 시에서 우리는 거의 병적일 만큼 ‘자기애적’ 요소를 발견할 수 있다. 서정시의 일인칭 화자나 이에 등가되는 언어들이 많이 사용되고 있는 것은 영랑 시가 지나치게 ‘화자 지향적’이며 자기애적 상상력에 압도되어 철저하게 주관화되어 있다는 사실을 시사한다. 그 대신 영랑의 시는 식민지시대 다른 시인들에서 볼 수 있는 자기분열의 고통이나 자아탐구의 적극적 자세는 보여 주지 않는다.

2. 초기시의 시적 자아
김영랑의 초기시의 주된 문학적 초상이 순수·유미의 단형이라고 한다면 후기시의 주된 초상은 對사회의식·죽음의 허무 등 삶의 고통으로 압도된 산문화이다. 본고는 이런 시적 변모에도 불구하고 영랑의 시가 통시적으로 자기애적 상상력에 지배되어 있다는 전제에서 출발한다. 여기서 우리가 주목해야 할 것은 영랑시의 그 순수·유미가 원래 실제 삶의 세계로부터 ‘도피’ 또는 ‘소외’의 형태를 취한다는 사실이다. 이것은 그의 초기시가 소위 배제의 원리에 지배되고 있음을 뜻한다. ‘순수’는 시에서 음성구조의 강조를 말하는데, 우리는 이 순수의 규범을 서구의 근대시에서 많이 발견할 수 있다. 서구의 근대시들은 비정한 이익사회에 대한 혐오감 때문에 사회를 시의 내용에서 배제한다. 이런 내용혐오는 언어에서 의미를 떼어 놓는 작업으로 구체화된다. 언어에서 의미를 제거했을 때 남는 것은 물론 음악적 요소이다. 이런 음악적 요소를 강조하는 것이 순수시의 방법이라 할 수 있다.

1) 唯我論의 고립주의
영랑은 우리말의 소리가 가진 미적 요소를 개발하려고 노력했다. 이것은 이미 여러 논자들에 의해 영랑의 중요한 문학적 업적으로 지적되고 있다. 이런 언어의 순수미에 대한 탐구에 전념한 만큼 일제하 삶의 세계를 시에서 배제했다.

참고 자료

없음