아서 밀러의 <세일즈맨의 죽음>과 영화 <버드맨>속 자살모티프

소개글

아서 밀러의 세일즈맨의 죽음과 영화 버드맨 속에서 나타난 자살 모티프를 비교분석하는 글입니다.

목차

Ⅰ. 서론

Ⅱ. 본론
1. 자살의 동기 – 사회로부터의 소외
2. 자살의 동기 – 이상과 현실의 괴리
3. 자살의 의미 – 추락과 비상

Ⅲ. 결론

참고문헌

본문내용

Ⅰ. 서론
하나의 문학 및 예술 작품의 중심에는 다양한 모티프들이 존재한다. 작가들은 여러 모티프를 이용해 서사를 진행하고 그 속에서 주제의식을 드러낸다. 그중 가장 흔하게 사용되는 모티프 중 하나는 ‘죽음’ 모티프이다. 작품이 끝나도 등장인물들의 삶이 계속될 것이라는 수용자의 무한한 상상은 죽음이 가진 유한성에 의해 끝나버린다. 이를 통해 작가는 충격을 줌과 동시에 자신이 드러내고자 했던 주제의식을 다른 모티프를 사용하는 것보다 효과적으로 전달할 수 있다. 또한, 살아있는 한 경험할 수 없는 모티프라는 점은 수용자에게 하여금 호기심을 불러일으키며 작품을 탐구하는 데서 오는 즐거움을 선사한다. 세상에는 자살, 타살 등의 다양한 죽음이 존재한다. 따라서 죽음 모티프는 작품 속에서 다양한 형태로 변형되어 서사를 진행하기도, 수용자에게 의문을 던지기도 한다. 추리소설에서는 누군가에게 죽임을 당한 사람이 나타나면서 서사가 시작된다. 히어로영화에서는 악당의 무자비한 살인을 막고자 고군분투하는 주인공의 모습을 통해 서사가 진행된다. 때로는 사후세계를 다루며 생과 사에 대해 메시지를 던지기도 한다.
이 중 자살 모티프는 고대 이래로 비극 문학의 장르에서 중요한 소재로 부각되면서 전통적인 모티프로 등장해왔다. 특히 주인공의 자살이라는 비극적 요소는 비극미를 극대화시키는 서사의 상징적인 장치의 하나로 문학 속 주제구현의 수단으로 사용되었다.
희곡 세일즈맨의 죽음은 1930년대의 자본주의 사회 속에서 소외당하고 인간의 존엄성을 잃어버린 주인공 윌리가 극복하지 못하고 자살을 택하는 모습을 보여줌으로써 현대사회의 비극을 효과적으로 드러낸다. 필자는 작품 속 주인공 윌리가 사회와 가정으로부터 소외당하는 점, 타인의 인정과 사랑을 갈구한다는 점, 자아분열로 인해 계속해서 ‘벤’의 환청을 본다는 점, 극이 중심 서사구조가 윌리의 24시간으로 연속적으로 이루어진다는 점이 영화 버드맨과 유사하다는 점을 발견할 수 있었다.

참고 자료

김경란, 「독일문학에 나타난 자살양상」, 『독어교육』 61호, 한국독어독문학교육학회, 2014.12.
김경란, 「독일문학에 나타난 자살모티브 – 에밀슈트라우스의 『친구 하인』을 중심으로」, 『독일언어문학』 제63집, 한국독일언어문학회, 2014.3.
아서 밀러 저, 강유나 역, 『세일즈맨의 죽음』, 민음사, 2009.
<버드맨(Birdman)> (감독·각본 알레한드로 곤살레스 이냐리투), 폭스 서치라이트 픽쳐스, 2014.