[미술] 신인상주의 색채이론의 의의

목차

1. 머리말
2. 신인상주의 발생 과정
3. 신인상주의의 분할묘법
4. 신인상주의의 영향
5. 맺음말

본문내용

화폭에 사용된 색채가 디지털적이냐 아날로그적이냐는 문제가 되지 않는다. 그것은 관찰자의 해상도에 따라 얼마든지 달라질 수 있는 문제이다. 들라크르와는 이 점에 대해 다음과 같이 언급했다.
"색채의 순도는 특별히 터치의 크기가 너무 작게 적용되었을 때 색채가 바래는 경향을 띠고 있다......터치는 사실상 용해되지 않는 것이 좋다. 터치는 터치들을 연결시키는 공감의 법칙을 통해 원하는 거리에서 보면 자연히 융합되어 보인다. 그렇게 하면 색채는 보다 활기와 신선함을 갖게 된다."
이러한 언급은 화가들의 색채에 대한 인식이 아날로그적 분석과 디지털적 분석의 경계에 다다랐음을 증명하고 있다. 그리고 그것을 과학적이고 체계적으로 밝혀 내어 화폭에 적용시키기 시작한 때는 신인상파 화가들에 이르러서였다. 그래서 우리는 신인상파 화가들이 인간의 시각으로 화면을 디지털적 요소로 인식을 하였다는데 주목해야 한다. 이러한 점은 인상파 화가들과 신인상파 화가들의 작업을 비교해봄으로써 명확히 인식할 수 있다.

참고 자료

없음