[영화 분석] 영화 12인의 성난 사람들 분석 (영화의 이해)

목차

Ⅰ. 서론

Ⅱ. 본론
1. 스토리의 독창성
2. 스토리의 짜임새
3. 촬영기법
4. 편집
5. 감독의 세계관
6. 총평

Ⅲ. 결론

Ⅳ. 출처

본문내용

‘12인의 성난 사람들’은 1957년에 개봉한 영화라 흑백 영화인데, 이 영화를 처음 볼 당시에 흑백 영화에 푹 빠져서 유명한 작품들을 보고 있던 시기라, 이를 접하고 난 뒤 굉장히 감명을 받았기에 이 작품을 선정하였다. 평소 크리스토퍼 놀런 감독의 작품을 꼭 챙겨보는 사람 중 한 명인데, 이 작품이 놀란 감독이 가장 좋아하는 영화 중 하나라는 사실을 들어서 이 영화에 관심을 가지게 되었고, 또 흑백 영화였기에 그냥 아무 생각 없이 이 영화를 골라서 보기 시작했었다. 영화는 러닝타임의 대부분을 한 장소에서 일어나는 이야기로 꽉 채웠고, 거의 인물들 간의 대화로 영화가 이루어져 있는 형태였다. 그럼에도 불구하고 이 작품을 감상할 때 단 한 번도 영화 이외의 다른 요소들에 시선을 빼앗기지 않고 끝까지 감상했었다. 본래 영화를 끝까지 집중하면서 보지 않는 편인데, 유독 이 영화만큼은 끝까지 집중해서 볼 수 있었기에 과연 이 영화가 나를 이렇게 매료시킨 이유는 무엇일까에 대한 의문이 생겼었다. 따라서, 이 영화를 분석하여 ‘12인의 성난 사람들’ 영화의 매력을 파헤치고자 이를 선정하였다.

01. 스토리의 독창성
1950년대 중후반에 미국에서 개봉하였던 영화를 살펴보면, 스탠리 도넌 감독의 화니 페이스(파리의 연인)가 1957년, 테렌스 피셔 감독의 프랑켄슈타인의 저주가 1957년, 앨프레드 히치콕 감독의 현기증이 1958년 개봉 등 다양한 장르와 분위기의 영화가 개봉했던 것을 알 수 있다. ‘범죄’와 관련된 소재 자체는 진부하다. 하지만 이 영화는 범죄를 저지른 범인을 주인공으로 전개되는 이야기가 아닌, 그의 재판의 최후 결정을 내리는 12명의 배심원에 대한 이야기이다.

참고 자료

https://www.youtube.com/watch?v=TUzp2XUhskY
https://www.youtube.com/watch?v=TXlHKTPfLVA