[연극]피터브룩에 관하여

소개글

여기저기서 자료들을 가져와서 다른 레포트들과 중복되는 부분도 있을 것입니다

하지만 가장 깔끔하게 정리되어 있다고 자신하지요.
레포트로 제출했지만 논문처럼 정리를 했습니다.

또 다른 차이점은 빈공간과 열린문의 글들에 대해 제 개인적인 평가가 들어있습니다.
맘에 안드시면 지워도 상관없지만서두..

그럼 즐감..

목차

들어가기에 앞서

피터 브룩 소개

피터브룩의 연극 사상
『빈공간』과 『열린문』을 중심으로
빈공간

열린문

로열 셰익스피어 컴퍼니

마라/사드

마하바라타

잔혹연극 워크샵

오가스트

결론

본문내용

연극 언어에 대한 고찰

우리는 극장에서 매 공연마다 우리들 앞에 살아 있는 이야기를 보고 듣는다 극작가·연출가·무대미술가 그리고 배우들은 그 이야기에 대한 지각을 체계화시키기 위해 특별한 '언어'를 사용하는데 그것은 '시각적'이면서도 '청각적'인 것이다.
연극에서 사용하는 언어는 우리가 실제 생활 속에서 말하는 방식과 똑같은 경우도 있고 그렇지 않은 경우도 있다. 연극 언어는 인물이 경험한 것을 표현하기 위한 극작가의 도구일 뿐 아니라 플롯과 행동을 발전시키기 위한 도구이며 연극적 행위에 대한 관객의 경험을 위한 도구이기도 하다. 실제 생활에서의 대화와는 달리 배우는 매우 엄선된 말을 수용하고 엄선된 육체 표현을 통해서 자신을 나타낸다. 햄릿의 독백은 영어로 쓰여진 연극 언어로는 가장 아름다운 시 중의 하나라 할 수 있다. 우리가 그가 실제로 느끼고 생각한 경험을 드러내는 무운시로 표현된 그의 느낌과 사상을 듣는다. 이렇듯 특이하고 감동적인 언어는 우리들의 세계가 아닌 색다른 세계를 표현하면서 그 나름의 사실성을 지니고 있기에 기꺼이 받아들인다.
연극 언어는 극중 인물과 무대 세계의 언어의 역할을 하면서 동시에 극의 삶을 표현하기도 한다. 극중 인물로서의 배우가 말한 언어는 인물의 의식세계를 드러낸다. 즉 언어는 행동하려는 그들의 결정을 의미심장하게 극적으로 만들어준다. 그러므로 연극 언어는 아이디어·감정·제스쳐 및 행동의 표현인 것이다.

참고 자료

없음