[서양음악사] 서양 음악사

목차

I. 15세기
1. 일반적인 역사적 배경
2. 영국과 부르고뉴 음악 (15세기 전반)
3. 플랑드르 음악 (15세기 후반)

II. 16세기
1. 일반적인 역사적 배경
2. 일반적인 음악적 특징
3. 로마 카톨릭 음악
4. 종교개혁의 음악
5. 세속 음악

III. 르네상스의 기악곡
1. 일반적인 고찰
2. 기악 형식
3. 악기
4. 형식

IV. 기보법
1. 네우마식 기보법
2. 선법 기보법
3. 정량 기보법
4. 건반 및 류트 기보법

본문내용

I. 15세기

- 중세에서 르네상스로 넘어가는 최종적인 과도기
- 음악 활동의 중심지 : 프랑스와 이탈리아 → 영국 , 네덜란드로 옮겨짐

1. 일반적인 역사적 배경
① 봉건제도 (유럽에서 봉토수수에 의해 성립되었던 지배계급내의 주종관계)
→ 도시 문화로 대치
② 인문주의의 확립
③ 1453년 백년 전쟁의 종식
④ 1454년 가동활자의 발명 : 회전식 활자
⑤ 예술, 문학, 음악은 부르고뉴 궁정에서 번성

2. 영국과 부르고뉴 음악 (15세기 전반)
(1) 일반적인 음악적 특성
① 3성의 다성음악
② 선율적, 리듬적 중요성을 최상 성부에 두었다
③ 가사 없는(기악용)의 하성부를 가진 독창 가곡
④ 선율적 진행 : 3도 진행
⑤ 3박자의 일반화
⑥ 화성적 양식
⑦ 병행 6도 화음 (3화음의 첫째자리 바꿈)의 악절들이 전형적임
⑧ 영국 : 디스칸트 , 대륙에서는 포부르동 이라 불렸다
⑨ 1450년 이후 플랑드르 음악에 비해 정선율의 상용이 줄어듦
⑩ 모방법은 사용되지 않았다
⑪ 란다니 카덴스, 즉 7-6-1 마침꼴은 지금도 널리 사용
(2) 형식
① 미사 : 통상 미사의 다성적 구성이 표준적인 전례형식으로 됨
② 모테트 - 상성부를 강조하는 양식
- 프부르동을 사용하는 화음적 구조를 사용
③ 캐럴 : 동일한 음악과 버든이라고 일컬어지는 후렴을 다수의 연으로 된 종교시에 붙이 는 노래
④ 세속 다성 음악 - 형태 : 다성 샹송
- 프랑스어로 된 세속적인 가사를 붙인 노래
- 상성부에 주된 선율을 가지는 독창곡 형식
- 악절 구조 : 론도의 구조(ABaAabAB)와 동일
- 후렴을 갖추고 있음

참고 자료

없음