[무대극] 노와가부키의 연기법 비교

목차

Ⅰ. 서론

Ⅱ. 본론
1. 노(能)의 연기법 및 연출
2. 가부키의 연기법 및 연출

Ⅲ. 결론

본문내용

일본의 연극사는 아스카 시대인 612년 기가쿠의 전래에서 시작된다. 기가쿠의 전래에서부터 적어도 1350년의 긴 세월동안 일본 연극은 이어져왔을 뿐만 아니라 단절된 적이 없는 꾸준한 역사이다. 이는 세계 어느 나라에서도 유래를 찾아볼 수 없는 특이한 연극사이다. 이러한 특이한 역사의 이유는 첫 번째로 좁고 긴 섬나라이기 때문에 한반도와 중국의 문물, 또는 이를 경유해 전래된 유럽․중앙아시아․인도 방면의 문물, 그리고 남방 여러 섬에서 전래된 문물이 일본에 도착하면 국외로 빠져 나가는 일이 거의 없었다. 두 번째로 일본 국민은 전통을 존중하는 순박한 민족성의 소유자로 포용력과 발전성이 뛰어나다. 타국에서 수입된 예술에 대해 경의를 표하고 생활 속에 이를 받아들여 이용, 발전시켰다. 세 번째로 일본 황실을 중심으로 한 대가족제도를 견지해왔다. 정권의 담당자가 귀족에서 무사, 그리고 정당으로 바뀌기는 했지만 상징적 의미로서 일본 천황의 존재가 바뀐적은 없다. 이러한 사회 조직과 정치 형태 또한 일본 연극사에 영향을 미친다.
이런 요인들에 힘입어 발전한 일본의 다양한 연극예술들은 민속예능이 밑바탕이 되어 시대가 바뀌고 문화의 주역이 바뀌더라도 새로운 주인이 자신의 취향에 맞게 민속예능을 보호․육성해 나가며 발전되어졌다. 비록 태생은 서로 달라도 그것들이 발전 되어 감에는 선행 예술이 직접 또는 간접적으로 영향을 미쳤다. 예를 들면 부가쿠는 노가쿠의 완성 및 세련화에 노가쿠 및 노쿄겐은 닌교조루리 및 가부키 생성에 각각 영향을 미친다. 그 결과 가부키와 같이 가장 늦게 완성된 예슬은 각종 선행 무대예슬이 집대성된 총체적 양상을 띠고 잇다. 이처럼 일본 연극사는 하나의 유기적인 연관성을 지니고 있다고 할 수 있다. 그럼 지금부터 중세의 대표적인 연극인 노(能)와 근세 대표 연극인 가부키(歌舞伎)를 중심으로 , 특히 연기법을 중심으로 일본 연극에 대한 비교를 하고자 한다.

참고 자료

가와타게시게토시.「일본연극사(상)」. 이응수 역. 도서출판 청우, 2001.
김학현.「能」. 열화당, 1991
김학현.「歌舞伎」.열화당, 1991
이상경.「노·가부키의 미학」. 태학사, 2003
그림1 출처http://club.cyworld.nate.com/club/main/club_main.asp?club_id=50277382#