[일본문화]에도 시대의 미술에 나타난 일본문화

소개글

일본문화에 대한 교양에서의 레포트 입니다.
일본문화 중 에도시대의 미술과 그 시대에 나타난 일본 문화의 특징에 대한
내용 입니다.

목차

Ⅰ.序

Ⅱ.도시생활의 발달과 미술

1.도시문화
2.도시 미술가들

Ⅲ.우키요에(浮世繪)의 발달

1.우키요에의 유래
2. 우키요에에 나타나는 당시의 시대정신
3.우키요에가 서양미술에 미친 영향

Ⅳ.에도시대의 목판화

1.목판화의 발전: 1660~1760
2.다색판화의 발달: 1765~1801
3.더욱 발전하는 목판화: 1801~1868

Ⅴ.에도시대의 장식미술

1.장식미술의 특색

Ⅵ.에도시대의 대표화가들

1.미인화의 대가 『기타가와 우타마로』
2.특수한 묘사법을 개발한 『가쓰시카 호쿠사이』
3.풍경화의 완성자 『우타가와 히로시게』

Ⅶ.結

본문내용

Ⅰ.序
1603년 도쿠가와 쇼군의 대본영(大本營)으로서의 에도 형성은 일본 미술에 큰 영향을 끼친다. 제 1대 쇼군이었던 도쿠가와 이에야스가 에도를 행정과 군사의 중심지로 선택했을 때만 해도 에도의 규모는 성을 둘러싼 요새도 정도에 불과했다. 그러나 18세기가 시작될 무렵 과거의 낙후 지역이었던 이곳은 백만 인구의 세계적인 도시가 되었으며, 전통적으로 천황의 거주지이자 문화적인 심장부였던 교토와 경쟁하는 단계에 이른다.
도쿠가와 쇼군들은 자신들의 지배 정당성을 주장하고 지배권을 확립하기 위하여 많은 수단들을 고안해 하는데 그 중 하나가 사무라이를 정점으로 그 아래 농민, 직인, 상인을 두는 공식적인 계급 제도의 확립이다. 이 제도 안에서 상인은 사회에 대해 어떤 가치 있는 것도 생산하지 않는다는 점 때문에 가장 낮은 위치를 차지했으나 조닌이라 불리는 이들은 에도의 도시 생명력의 근원이었다. 에도 시대의 도시 성장은 부유한 조닌들에 의해 이루어졌으며 에도라는 도시는 막대한 부의 축적과 함께 다양하고 독창적인 도시 문화를 꽃피우게 된다.
에도는 18세기 중엽 다색 목판화의 등장과 시기를 같이 하여 괄목할만한 문화의 자율성을 갖추게 되며 문화적인 면에서 특권적 지위를 누리고 있던 교토와는 명백히 구분되는 에도의 문화를 이루어 낸다. 판화가 에도에서 생산된 유일한 미술 형태는 아니었으나 역시나 가장 보편적인 것은 판화였다. 계절에 따른 에도 명소의 매력과 유녀(游女), 가부키 배우의 덧없는 아름다움을 노래한 판화는 일반적으로 ‘우키요에(浮世繪)’로 알려졌으며 에도 미술의 뚜렷한 특징이 되었다.

1.도시문화
신분에 따른 차별성을 유지하려 했던 쇼군의 노력에도 불구하고 도시의 무사와 상인, 그리고 직인들의 문화적 취향은 일반적으로 생각하는 만큼 크게 다르지 않았다. 소득과 여가의 증가, 그리고 교육의 진전은 대부분의 도시시민들로 하여금 과거에 경험하지 못했던 사회･문화적 활동에 참가할 수 있게 했다. 도시민들이 이용할 수 있는 많은 오락거리 가운데 가부키 극장과 유곽(遊廓)이 가장 인기를 모았으며, 이 외에도 마쓰리(察り)나 그림과 시 동호회, 다도와 같은 모임이 있었다. 거의 모든 사람들이 이러한 활동들이 어느 정도까지는 참여했다는 점에서, 여가의 증대가 도시 문화의 핵심적인 요소였다고 할 수 있다.
유곽과 가까이에 있던 가부키 극장들은 많은 도시 미술가들에게 영감의 원천이자 미술 활동의 주요한 중심지였다. 또한 유곽은 단순히 성적 욕구를 충족시키는 장소가 아니라, 일상적 시간으로부터 도피하는 수단이자 미적인 경험과 찰나적인 사랑이 결합하는 장소였다. 우키요(浮世, 덧없는 세상)라는 이름 암시하듯이, 유곽은 자아를 표현하고 시간을 보내는 그 자체를 소중히 여기던 일종의 상상의 영역이기도 했다.

참고 자료

『일본 미술사』, 왕수웅 지음, 국립역사박물관, 1999
『일본미술 이해의 길라잡이』, 쓰지 노부오 지음, 이원혜 옮김, 시공사, 1994
『내가 만난 일본 미술 이야기』, 안혜정 지음, 아트북스, 2003
『일본화 감상법』, 이성미 지음, 대원사, 1999
『에도시대의 일본미술』, 크리스틴 구스 지음, 강병직 옮김, 예경, 2004