[무용과음악]미니멀리즘

소개글

Ⅰ. 미니멀 음악의 정의와 배경
Ⅱ. 미니멀 음악의 특징
Ⅲ. 미니멀 음악의 효과
Ⅳ. 반복의 의미와 방법

목차

Ⅰ. 미니멀 음악의 정의와 배경
A. 미니멀 음악의 정의
B. 미니멀 음악의 배경

Ⅱ. 미니멀 음악의 특징
A, 일반적 특징
B. 구체적 특징

Ⅲ. 미니멀 음악의 효과
A. 들려주는 음악과 들리는 결과
B. 몰입의 효과

Ⅳ. 반복의 의미와 방법

본문내용

Ⅰ. 미니멀 음악의 정의와 배경
A. 미니멀 음악의 정의
1. 미니멀 음악의 용어
미니멀 음악은 실험음악, 특히 반 음악이나 다다이즘과 깊은 관련을 맺고 있는 가장 최근의 음악으로 1960년대에 신조어로 등장하였다. 그 당시에는 “phase - shifting" "repetitive" "process" "systems"라고 불릴 정도로, 명칭조차도 제대로 정립되어 있 지 않았고, 관심의 대상이 되지 못하였다. 그 후, 1970년대 초, 비로소 미니멀이라 는 용어로 사용이 되었다.

2. 미니멀 음악의 정의
미니멀 음악은 극소화 된 음악적 수단을 패턴화 한 후, 그 것을 반복이라는 체계화 된 기법을 통하여 끊임없이 연장해 가는 음악이다. 그런데 이 음악은 듣는 이로 하여 금 박동감을 느끼게 해주며 몽환이나 명상에 잠기게 함으로써 일상적인 시간을 초월 하는 듯한 착각을 불러일으킨다고 할 수 있다.

B. 미니멀 음악의 배경
1. 미니멀 음악의 영향
a. 미니멀 아트
50 - 60년대의 미니멀 아트에서는 미술의 소재를 극소화하려는 경향 - 캔버스를 온통 흰색으로만 칠해 놓은 라위쉔베르크(Robert Rauschenberg)의 화이트 페인팅 (White painting)이 그 대표적인 예이다 이 작품은 John Cage의 4‘33“에 종종 비견되기도 한다.
. 미니멀 음악은 그것을 그대로 받아들여 음의 소재를 최소화하려는 쪽으로 나아가는 것이다. 사실 미니멀 음악이라는 말도 이러한 미술 용어에서 따온 것에 불과할 수 있다. 단지 음악평론가들이나 기자들이 이 미술용어를 이용했을 뿐 미니멀 음악 작곡가들은 이 용어에 대해서는 냉담하다.


b. 서양권 음악의 영향
미니멀 음악 이전의 서양 음악은 어디까지나 단순히 이국적인 분위기만은 창출하 려는 장식적인 단계에 머물러 있었다. 여기에 비해 미니멀 음악의 작곡가들은 비 서양 음악에 좀 더 심층적으로 접근해 간다.

참고 자료

없음