김동리의 작품세계

소개글

김동리의 작품세계에 대하여 자세하게 정리하였습니다.
특히 사진 자료를 풍부하게 정리하여 보시기에 좋습니다.

목차

1. 제 1기
2. 제 2기
3. 제 3기
4. 제 4기

본문내용

전통지향적 보수주의의 성격을 지니고 있는 김동리의 작품 세계를 구체적으로 살펴보면 대략 네 단계 정도로 구분해 볼 수 있다.

1. 제 1기
제 1기는 그가 처음 소설가로 등장한 1935년부터 해방 전까지의 시기로, 이 시기의 특징은 전통적인 한국인으로서의 자기 정체를 고집스럽게 지켜 나가고자 하는 태도가 일제 강점기라는 상황의 특성으로 말미암아 그것 자체로서 저항의 뜻을 지닐 수 있었으며 또한 민족적 순수성을 지키는 길이 되었다는 데 있다. 또한 이 시기의 김동리는 전통사회의 붕괴라는 문제와 식민지인으로서의 아픔이라는 이중의 짐을 짊어진 형국이었으며, 그 결과 비극의 영역에 대하여 깊은 관심을 나타내게 된 점도 특징으로 들 수 있다. 그의 작가적 출발은 「화랑의 후예」와 「산화」로 시작되었으나 이 두 작품은 모두 모색기의 산물로 간주되며 그가 진정으로 자기의 독자적인 세계를 확립한 것은 「무녀도」와 「바위」에 이르러서였다. 이후 이 두 작품의 계보를 잇는 작품들을 잇달아 내놓게 되는데, 이 시기의 대표적인 작품에 대해 살펴보면 다음과 같다.
「화랑의 후예」는 김동리의 첫 작품으로 제목 그대로 신라 화랑의 후손임을 자처하는 황진사라는 인물을 묘사하는 데 초점을 맞추고 있다. 그는 옛날의 이름난 유학자 황후암의 직손이라는 데에 굉장한 긍지를 느끼고 있는 인물이지만, 현실적으로는 가난하기 짝이 없는 생활을 감당하지 못하면서 기껏 어설픈 허세나 부리고 다니는 패배자에 불과하다. 김동리는 일인칭으로 등장하는 작중화자의 눈을 빌려, 이러한 황진사를 다분히 풍자적이면서도 연민에 가득 찬 시선으로 그려 내고 있다. 이는 보수주의자이면서도 다분히 엉뚱한 길로 나아가 버린 인물을 등장시켜 풍자와 연민의 대상으로 삼음으로써 궁극적으로는 전통의 가치 있는 계승을 소망하는 작가의 심리를 간접적으로 드러낸 것이 아닌가 추측해 볼 수 있다.

참고 자료

「김동리」, 이동하 저, 건국대학교출판부, 1996년