kodaly 음악 교수법과 국악 교수법의 현장 적용 방법에 대하여

소개글

한국방송통신대학교 졸업논문입니다.

목차

서 론
1. 연구의 필요성 및 의의
2. 연구 목적 및 연구 문제

본 론
1. 코다이 음악교수법과 철학에 대해서
2. 한국 국악 교수법과 철학에 대해서
3. 코다이 음악교수법과 한국 국악 교수법의 차이에 대해서
4. 현장 적용 방안

결 론


※ 참고문헌

본문내용

1. 연구의 필요성 및 의의

코다이 음악교수법과 한국의 국악교육의 20세기 음악교육을 주도해 온 세계적인 음악교수법이라면 1960년대 이후로부터 헝가리의 코다이 음악교수법, 독일의 오로프 음악교수법, 스위스의 달크로즈 음악교수법 등을 꼽을 수 있다. 세계적으로 유명한 음악교수법의 발전과정을 살펴보면 각 나라의 음악성과 문화에 기초를 두고 있으며, 유아기부터 체계적인 음악교육방법을 제공하고 있다.
문화의 세기라고 불리는 21세기를 맞이하여 세계화의 흐름에 부응하듯 한국에도 다양한 세계적 음악교수법이 도입되어 유아음악교육현장에서 한국적 적용을 시도하고 있다.
한편으로 한국의 국악교육도 새로운 전래동요와 향토민요 발굴과 같이 유아에게 적합한 교육자료 개발과 교수방법의 체계화를 통해 한국 음악문화의 정체성을 확립하고 세계화를 모색하고 있다.
유치원 음악교육 실태 조사에 의하면 교사들이 주로 실시하는 교육내용은 노래 부르기 74.4%, 음악 감상 5.6%, 음악 만들기 0.5% (김춘희, 1994) 이다.
이렇듯 유아의 음악교육은 노래 부르기 음악수업을 중요시 한다. 하지만 교사들은 가락, 리듬에 대한 선행지도 없이 카세트로 들려주기를 한 뒤 그것을 유아에게 따라 하기식의 교수법이 많이 있다.
음악교육을 받은 사람은 어떤 악보라도 부르고, 듣고, 적을 수 있는 기술을 학습하여 일상생활에 적용할 수 있는 능력을 가져야 한다. F. Damrosch는 노래 부리기의 중요성에 대하여 음악개념과 음악표현에 대한 첫째의 중개자는 당연히 노래 부르기가 되어야 한다고 하였다.(이정희, 1995)
최근 유아교육현장에 도입되고 있는 유아음악지도 프로그램을 보면 세계적으로 다양한 음악교수법은 독자적인 특성과 체계화된 교수법을 살려 한국적 적용을 시도하고 있으나, 한국의 음악적 토양인 음악문화에 적합하게 발전적인 방향을 설정하고 교육과정도 단계적으로 체계화하여 적용되어야 한다. 그리고 유아음악교육과정 또한 유아의 발달에 적합하게 체계적으로 정립되어 유아교육현장에 접목되도록 제도화되어야 하며, 유아음악교사의전문성이 향상되도록 유아음악교사의 양성과정도 체계적으로 이루어져야 할 것 이다.
배소원(1987)의 연구에 의하면 코다이의 리듬 말과 손 기호로 유아음악을 지도한 결과 리듬, 가락 능력을 증진시키는데 효과가 있음을 보고하였다. 반면에 이정희(1995)는 코다이의 리듬 말과 손 기호로 지도한 결과 리듬 능력을 습득하는데 효과가 있음을 보고하였다.

참고 자료

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전경숙(1997). 지각적 감사수업이 유아의 음악 청취력과 음악적 창의력에 미치는 효과.
미간행 석사학위논문. 계명대학교 교육대학원.
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전송배 국악교육 길라잡이 : 문화마당 아리수.