사회문화적 현상과 패션과의 관계

소개글

사회문화적 현상과 패션과의 관계에 관한 레포트

목차

Ⅰ. 사회변천사에 따른 패션
1. 아르데코 스타일
2. 1930년대의 복식
3. 제 2차 세계대전 중의 복식
4. 뉴 룩과 1950년대의 복식
5. 1960년대의 복식
6. 1970년대의 복식
7. 1980년대의 복식
8. 1990년대의 복식


Ⅱ. 사회현상과 독특한 패션
◆ 노출패션과 누더기 패션


Ⅲ. 현대패션에 나타난 포스트모던 페미니즘
1. 남성주의의 해체
2. 안티 패션
3. 양면가치의 공존
4. 성(性)의 개방

본문내용

의상은 역사적으로 유행의 변화를 거듭하는 가운데 실용적 기능을 넘어 인간과 문화의 주요한 징후이자 그것을 이해할 수 있는 창구가 되어왔다.
패션의 역사는 단순히 패션의 외면적인 변천사뿐만 아니라 계몽주의와 로코코의 시대부터 혁명의 시대인 18세기, 산업혁명의 발전과 자본주의의 19세기를 거쳐 20세기 초에 이르는 유럽 사회 전반의 인간사와 문화사를 나타낸다.
인간의 외적인 표현의 정수라 할 수 있는 옷. 옷 속에는 입는 사람의 생각 뿐만 아니라 그 사회의 상황 등 모든 것이 들어있다.


Ⅰ. 사회문화적현상과 패션

1. 아르데코 스타일(1907～1930)

⑴ 벨 에포크 시대의 복식(1907～1914)

▶ 사회․문화적배경
아르누보가 최고의 정정기를 끝내려고 하는 전환점에서 그 모습을 조금씩 드러내기 시작했다. 아르 누보가 수공예적인 것에 의해 나타나는 연속적인 곡선의 선율을 강조하여 공업과의 타협을 받아들이지 않았던 반면에, 아르 데코는 공업적 생산 방식을 미술과 결합시킴으로써 얻어진 기능적이고 고전적인 직선미를 추구했다.
이 시기의 건축양식(아르 데코)도 기능주의와 합리주의의 영향을 받았다. 건축물도 프랭크 로이드 라이트의 ‘폴링워터’ ‘로비하우스’ 등 실내장식 또한 아르 데코의 특성이 잘 나타나고 있다.
예술양식은 기하학적 형태를 주특성으로 하고 미래파와 같이 기계의 완벽성을 인정했으며, 현대를 특정짓는 속도감을 표현하기 위해 유선의 법칙에 따라 공기의 저항을 덜 받아 속도를 더 많이 낼 수 있는 유선형의 매끄러운 선이 특징이다.
기본개념은 입체주의로 모든 대상을 입방체로 분석하여 화면상에서 재구성함으로써 가하학적인 형체를 갖게 했다.

참고 자료

없음