[예체능]비엔나미술사 감상문(바로크 미술사)
- 최초 등록일
- 2007.08.01
- 최종 저작일
- 2007.01
- 9페이지/
한컴오피스
- 가격 2,000원
![할인쿠폰받기](/images/v4/document/ico_det_coupon.gif)
소개글
서양미술사 시간에 비엔나미술사 박물관전을 다녀온 후
바로크시대의 미술사를 정리 요약하고 작품들을 소개하며 관련시키고
나름대로 생각과 그림도 들어가 있습니다 교수님께서 독창적이고 정리를 작품과
연결시켜서 잘 했다고 하셨고 A+받은 레포트입니다 많은 도움이 되실거라 판단됩니다
목차
Ⅰ.머리말
<바로크 여행의 준비>
Ⅱ. 바로크 미술
(1)바로크 시대의 정물화와 풍경화의 발달
(2)알레고리즘
(3)경건주의
(4)제스처주의와 주정주의
(5)카라바조 주의
(6)전제주의
Ⅲ. 맺음말
<바로크 여행을 끝내며>
<비엔나미술사박물관전을 다녀와서>
<그림 목록>
<참고 문헌>
본문내용
Ⅰ. 머리말
<바로크 여행의 준비>
‘미술’이라는 말은 선사시대의 동굴벽화에서부터 갤러리 구석에 쌓아 놓은 쓰레기 더미에 이르기까지 폭넓게 사용되어진다. 미술은 아름다워야 한다거나 실물 그대로의 모습이어야 한다고 생각하는 사람도 있고 기분 또는 감정을 포착해야 한다고 생각하는 사람도 있다. 화가와 평론가들은 서로 다른 의견을 내세우며 역사적으로 격렬한 논쟁을 벌여왔다. 분명 이것이 명확하게 시대를 나눌 수는 없지만 ‘사실주의’의 화가인가, ‘낭만주의’의 화가인가 라는 흐름을 구분 지을 수 있는 기준이 되는 것이다. 우선 미술 감상을 할 때의 몇 가지 포인트를 집고 넘어가야 한다. 그림을 보고 즐기기 위해서 많은 것을 알아야 할 필요는 없다고 생각하지만 그림을 잘 알고 있다면 훨씬 더 많이 즐길 수 있고 그림 감상이 재미있을 것이다. 첫 번째는, 그림에서 제일 먼저 결정해야 하는 것 중에 하나가 내용이다. 회화는 보여주는 내용에 따라 여러 종류, 즉 ‘장르’로 구분되어지기 때문에 제일 먼저 그 그림의 장르가 무엇인가를 생각해 본다. 두 번째는 ‘어떻게 배열이 되는가. 이다. 그림 속 장면들은 일반적으로 관람자가 특정 방향에서 바라보도록 연출되고 ‘구성’ 되기 때문에 작가의 의도를 알 수 있다. 세 번째는 ‘무엇을 의미하는가?’이다. 화가들은 그림의 의미를 알아내는 데 도움을 주는 단서나 상징을 자주 숨겨 놓는다. 때로는 그 단서들이 일반적인 의미를 띠고 있기도 하기 때문에 그러한 의미를 찾아가는 재미 또한 그림 감상의 하나가 될 것이다. 네 번째로 ‘그림이 만들어진 이유는 무엇인가?’ 때로는 그림을 감상할 때 배후의 동기를 아는 것이 도움이 되기도 한다. 다섯 번째로 ‘어떻게 그렸는가?’ 우리는 전문적으로 회화를 공부한 사람이 아니기 때문에 그것의 전문적인 기법의 이름이나 재료를 알기는 힘들지만 대략적인 느낌과 공통점들을 발견해 나가며 작품을 감상해야 한다.
참고 자료
스티븐 리틀, 『손에 잡히는 미술사조』, 예경사, 2005
줄리언 프리먼, 『미술의 유혹』, 예담사, 2003
로지 디킨스, 마리 그리피스, 『미술과의 첫만남』, 예경사, 2005
http://cafe.naver.com/vienna2007
http://www.미술전시.kr/
httP://www.naver.com