드뷔시의 생애와 그 작품

소개글

인상주의 학파인 드뷔시의 생애와 그 작품, 작품특징에 대해 리포트를 쓴 것 입니다.
음악- 드뷔시의 생애와 작품특징에 대한 리포트입니다.

목차

1. 인상주의 음악
2. 드뷔시의 생애
3. 19세기 음악과 20세기 초 음악의 특징
4. 주요작품
5. 용어설명
참고문헌기재

본문내용

1.인상주의 음악이란?
이 양식의 성립에는 19∼20세기 초에 프랑스를 중심으로 일어난 모네 등의 인상주의회화와 함께 말라르메를 비롯한 상징주의의 시도 커다란 영향을 끼쳤다. 작품으로는 말라르메의 시 《목신의 오후》에 의해서 드뷔시가 작곡한 관현악곡 《목신의 오후에의 전주곡》(1892∼1894)으로써 이 양식이 확립되었다. 거기서는 19세기를 지배하였던 독일적인 음악기법이 의식적으로 파기되고 있다. 화음은 전통적인 기능화성(機能和聲)의 속박에서 벗어났고, 동기적 전개에 의하고 있던 소나타형식의 원리가 자유롭고 유연한 구성법과 대체되었다. 선율도 견고한 형태를 버리고 리듬도 유연성을 찾았으며 음색이 중요한 요소로 강조되고 있다. 드뷔시는 이와 같은 경향을 더욱 《녹턴》(1893∼1899)이나 《바다》(1903∼1905) 등의 관현악곡, 그리고 《전주곡집》(1910∼1913)과 같은 피아노음악에 의해서 추진시켜 나갔다. 거기서는 특히 종래의 장조 ·단조와는 다른 교회선법 ·5음음계 ·온음음계 등과 함께 반음계적인 화음이나 평행화음의 사용으로 기능화성이 파괴되고 있다. 인상주의는 강력한 악파로서는 존재하지 못했으나 이러한 참신한 점에서 역사적으로도 매우 큰 의의를 지녔다. 일시적이긴 하지만 인상주의의 양식을 채용한 작곡가로는 프랑스의 라벨, 에스파냐의 팔랴, 이탈리아의 레스피기, 영국의 델리어스, 홀스트, 러시아의 스크랴빈, 스트라빈스키, 헝가리의 바르토크, 코다이 등을 들 수 있다.

참고 자료

J. Baur저, 박미경 역, 악곡분석을 통한 음악 이론사(II)
Harvard dictionary of music: Harvard university press, 1986
History of Western Music, Donald J. Grout
http://kr.blog.yahoo.com/gregorikim/1279.html
http://cafe.naver.com/gosnc.cafe?iframe_url=/ArticleRead.nhn%3Farticleid=1652
http://www.musicschool.pe.kr/musician/debussy.htm