한국의 전통 문양에 관한 모든것

소개글

전통문양에 대한 총체적인 내용이 담겨있습니다. 여러 도서와 논문을 참고로 하여 작성하였으니 많은 도움이 될겁니다~

목차

Ⅰ. 서론
1.문양의 정의
2. 문양의 의의
3. 문양의 발생

Ⅱ. 본론
1. 문양의 분류
2. 문양의 의미와 상징
3. 전통주택에 사용된 문양
4. 전통문양과 색채
5. 전통문양의 현대적 해석 사례

Ⅲ. 결론

본문내용

Ⅰ.서 론
예로부터 우리 민족은 대자연의 질서에 조화롭게 순응하면서 풍부한 상상력과 재능을 발휘하여 아름답고 다양한 문양들을 창조해왔다. 추상과 구상으로 표현된 문양들은 임금의 곤룡포에서부터 서민들의 밥상 보자기까지, 지붕 꼭대기에서 돌계단 아래까지, 종교적 의기로부터 서민들의 생활 용품에 이르기지 사람의 입김과 손길이 닿는 곳이면 어디에나 나타나지 않는 데가 없었다.
뿐만 아니라 일상생활과는 거리가 먼 것처럼 보이는 능묘, 사묘, 사찰의 법당 등에도 예외 없이 문양이 그려졌으며 사람의 시선이 미치지 않는 곳일지라도 필요하다고 생각되는 곳이면 어디에나 문양이 새겨졌다. 이처럼 문양은 옛사람들의 생활과 밀접한 관계를 유지하면서 생활 문화의 한 부분으로 확고한 위치를 차지하고 있었다.
전통 문양에는 자연에 대한 외경과 신령스러운 정감이 깃들여 있고 이상 세계에의 동경, 행복의 기구, 애정의 충만과 길상의 축원등이 담겨 있으며 태양과 달이 함께 뜨고 지며 사계절의 화초들이 동시에 피고 지는 환상의 세계가 펼쳐져 있다. 또한 그 속에는 아기자기한 장식미와 더불어 우리 민족 고유의 미의식과 정서가 살아 숨 쉬고 있다.
오늘날 우리가 전통 문양의 외형미에만 관심을 두고 그 내면 세계를 무심코 지나쳐 버리는 것은 시각적 아름다움을 추구하는 현대 장식 미술의 양식화된 관습에 젖어있기 때문일 것이다. 시종 이런 안목으로 전통문양을 지켜본다면 우리 민족 생활 문화의 한 부분으로서의 중요한 위치를 차지하고 있던 문양은 그 의미와 가치를 상실하고 단순한 ‘볼거리’ 정도로 전락해 버리고 말 것이다.
전통 문양의 의미와 상징이 겉으로 드러나고 있는데도 우리가 이해하지 못하는 것은 그 내
용을 읽는 법을 잘 모르고 있기 때문이다. 그러나 그것을 읽어 내는 방법을 정확하게 제기한다고 하는 것은 말처럼 그리 쉽지가 않다. 왜냐하면 상징은 수학이나 과학의 경우처럼 어떤 불변의 공식을 대입해서 찾아질 수 있는 성질의 것이 아니기 때문이다. 그러나 전통 문양이 지니고 있는 의미와 상징을 이해하는 일이 결코 불가능 한 것만은 아니다. 넓게는 옛사람들의 자연관을 비롯하여 행복관, 윤리관 등을 살피고 좁게는 제작 동기나 목적을 이해하고 그런 바탕 위에서 직관과 상상력을 동원한다면 어느 정도 해석이 가능할 수도 있다.
파묻힌 역사는 역사가 아니라는 말이 있다. 전통 문양도 그 의미와 가치를 되새겨 보지 않고 그냥 치해 둔다면 우리 생활 문화의 한 부분으로서 존재 가치를 잃게 된다. 따라서 전통문양이 지니고 있는 의미와 상징성에 대한 구체적인 접근과 그러한 의미와 상징성을 지니게 된 배경을 살펴 그 가치를 새롭게 조명해 보는 일은 매우 중요한 것이다.

참고 자료

남철균, 문양의 의미, 서울 : 태학원, 2005
허균, 전통문양, 서울 : 대원사, 2004
정복상, 전통문양의 응용과 전개, 창지사, 1996
임영주, 한국의 전통 문양, 대원사, 2004
상기호, 김인숙, 한국전통문양집, 한림출판사, 2006