[까미유 끌로델] 까미유 끌로델 영화감상문

소개글

지난 학기 중간고사 대체 레포트로 작성하여 A+을 받은 감상문입니다.

목차

1. 영화의 내외적인 배경

2. 끌로델의 생애와 작품 줄거리

3. 소설과 영화의 상보적 관계

4. 영화 속 조각상들의 상징성

5. 로댕의 연인인가, 천재적 조각가인가?

본문내용

1. 영화의 내외적인 배경
이 영화는 예술에 대한 까미유 끌로델의 사랑과 자신을 표현하려는 단 하나의 목표에 대한 갈망을 가진 젊은 조각가에 포커스를 맞추는 대신 그녀를 여성 해방론이 대두되는 초기의 영웅으로, 남성지배 구조의 희생자, 예술계의 서열구조의 희생자로 선언하려는 시도를 드러내고 있다. 그녀는 `생각하는 사람`으로 유명한 고집스런 조각가 오귀스트 로댕의 연인 중의 하나였다. 끌로델은 자주 로댕의 모델이 되었고, 로댕의 공동제작자로 일했다. 그러나 로댕의 작품이 팡테옹에 모셔져 있는 반면 주목받지 못한 그녀의 많은 조각들은 여기 저기 흩어져 있을 뿐이다. 19세기 후반 파리, 독립적인 여성 예술가에 대한 사회적 억압은 조각가가 되고자 했던 끌로델 이 넘지 못한 장벽이 되기에 충분한 것이었다.
드라마틱한 접근을 통해 끌로델의 삶을 거대한 멜로드라마로 표현한 것은 다소 비판의 여지가 있는 변형이기는 했으나 인상적인 영상과 훌륭한 조화를 이루고 있는 부분이기도 하다.또한 이 영화로 아카데미 여우주연상 후보에도 올랐던 이자벨 아자니의 연기는 과히 압권이다. 이 영화에는 그녀의 눈에서 분출되는 맹렬한 빛이 있다. 연인이자 스승이었던 로댕과의 불화에 접했을 때, 그녀는 내부에서 솟아나는 분노를 그대로 표출해 낸다. 그리고 그 분노는 상대방을 뒷걸음질치게 할 뿐 만 아니라 자신의 영혼까지 불태워 버리는 위험한 것이기도 하다. `여왕 마고`에서와는 또 다른 그녀의 매력을 엿볼 수 있다. 이 작품은 벨기에 출신의 카메라맨 브루노 누이땅의 첫 번째 연출작이 다. 1974년 블리에의 목표지점(Blier`s Going Places)를 통해 처음으로 인정을 받기 시작해 다양한 작품에서 촬영 감독을 맡았던 누이땅은 끌로델의 조각 작품과 풍요로운 시대적 배경을 연출하는데 카메라맨 출신으로서의 경험을 잘 활용하고 있다.

참고 자료

없음